「西方古代建筑艺术史」古典时代，埃及、希腊与罗马

古典时代

距今2800—2200年，欧亚大陆各文明区先后出现了一批改变人类历史的先哲。他们开创了各文明延续至今的宗教和思想模式，影响持续至今。地中海沿岸的希腊与罗马文明在这一阶段崛起，发展出不同于中东的思想和艺术形式。古典时代的终结以基督教和伊斯兰教占据主导为标志，在地中海的东西部分，这一进程并不同步。

波斯

距今2500多年前，伊朗西南部的波斯人崛起，他们在居鲁士、大流士等人领导下，不到百年便建立了一个从印度延伸至希腊的庞大帝国，囊括了当时除东亚和美洲外的绝大多数人类文明区。波斯人建立了一套结合中央集权与地方自治的管理制度，境内数百个民族一同为帝国所用，融合为以伊朗和两河流域为基础，结合希腊、埃及、印度、中亚风格的波斯艺术。

波斯人建造了比亚述时代更庞大的宫殿，留下了规模巨大、富有立体感的浮雕和双动物头波斯柱，从中可以看到亚述和希腊风格的影响；.在悬崖上，波斯人雕刻了宣示王权的巨大摩崖石刻，此外还有许多动物形状的金属角杯，这都是伊朗本土的传统。

波斯艺术注重人物（主要是男性）和动物形象，即使是伊斯兰统治时期，他们也顽强保持着这一传统。他们还创造了结构对称，带有喷泉和水渠的天堂花园（chahar bagh），这是日后伊斯兰和南亚园林的基础，其影响从南亚延伸至北非和西班牙。

阿契美尼德王朝最终被马其顿人灭亡，经历了短暂的希腊统治，中亚的帕提亚人崛起，建立了帕提亚王朝。帕提亚人的艺术融合了波斯和希腊风格，典型特征是所有人物都以正面示人，不管身体怎么动，头都不动（这一点可能影响了拜占庭和中世纪欧洲艺术）。另一大贡献是拱的使用，帕提亚人将发源于中东的拱顶技术发扬光大，创造出3面围墙，一面开口的拱门入口伊旺（iwan），在许多波斯风建筑中都能看到这一结构。

3世纪，萨珊家族推翻帕提亚人的统治，建立了回归波斯传统的萨珊王朝。萨珊王朝的艺术主要体现在其建筑、浮雕和金属工艺品上，他们放弃了帕提亚时期坚持人物正面的原则，偏爱以半侧面的姿态面对观众。萨珊时代的艺术品描绘了许多宫廷生活的奢华场面，尤其偏爱狩猎和战斗场面，波斯人崇尚男子气概，以狮子为勇气的象征，统治者总是以战士的形象，在许多艺术品中占据C位。

希腊

大约3200年前，多利安人从巴尔干半岛进入希腊，这可能导致了迈锡尼文明的衰亡。此后，希腊世界进入了数百年闭塞的黑暗时代，旧时代的记忆和艺术风格被人忘却，甚至连文字也被人遗忘。

黑暗时代之初，希腊艺术进入装饰大幅简化的原始几何时代，这一时期的艺术品以抽象几何纹样装饰的陶器为主。大约200年后，希腊陶器的形制变得更加丰富，出现了常见于后世希腊装饰中的回纹。距今约2750年，希腊艺术进入后期几何时代，随着陶工技艺的进步，陶器尺寸变得越来越大，人物图案也重回陶器装饰之中。

几何时代之后，希腊人开眼看世界，积极与东地中海各地展开贸易，进入所谓"东方化时代"，著名的《荷马史诗》就诞生于这一时期。这一时期的希腊艺术品开始模仿东地中海的艺术风格和主题，重新建起神庙，制作雕像。

继之而起的是古风时代。这一时期的代表是模仿埃及雕塑造型，姿态僵硬、程式化的男青年和女青年雕像，不同于埃及的是，古风时代的男青年像都是裸体，身形完美，面带微笑，更具生气。古风时代的建筑师模仿埃及建筑设计神庙，人物雕塑和经过雕刻的柱头在神庙设计中扮演着重要角色。从这也可以看出，相较注重永恒和来世的埃及艺术，古希腊人留恋尘世的生活，以人为美的尺度和标准，这种不同于东方艺术传统在这时已经很明显了。

古风时代后期，希腊雕塑和建筑走向成熟，雅典的民主政治也日趋完善，以希波战争胜利为标志，希腊艺术进入古典时代。古典时代的希腊，是西方艺术的源头。希腊人将艺术视为认识世界的媒介，以人的尺度为审美的标准，大多数西方艺术史的叙述，都是从古典希腊开始的。

希腊人认为希波战争是文明战胜野蛮，自由战胜专制的战争，普遍认为，这是希腊文明的巅峰，许多著名的希腊学者和艺术家都活跃于这一时期。古典时代艺术家摆脱了古风时期僵硬的艺术风格，在各个领域寻求突破，试图以理性发现和谐的比例，营造出理想、和谐、自然的艺术作品。许多著名的希腊艺术作品都来自古典时代，比如雅典卫城，掷铁饼者，文学领域的3大悲剧作家等。

古典时代中期，围绕着希腊的霸权，雅典和斯巴达展开了延续数十年的伯罗奔尼撒战争，强盛一时的各大希腊城邦在内耗中损失惨重，北边的马其顿却逐渐强大起来，最终成为希腊世界的霸主。于是在古典时代晚期，希腊艺术家不再那么关注完美的理想世界，而是将目光转向个体和动荡的现实，审美口味也变得更加多元。

古典时代末期，整合了希腊世界的马其顿在亚历山大的带领下征服了波斯，开启了东地中海地区的希腊化时代——反过来也可以说是希腊的东方化时代。希腊化时代的艺术大多由统治者资助，和古典时代的希腊城邦相比，希腊化统治者能够动员更大的力量，营造大规模建筑。融合了东方文明数千年的发展，希腊化艺术变得更具多元性和复杂性。

继承着古典时代晚期的艺术探索，希腊化时代的艺术更写实，更富自然主义色彩，也更有情绪和张力。在过去，希腊化时代的艺术并不受人重视，但事实上，许多前人眼中的希腊艺术杰作正是来自希腊化时代，许多公认的古希腊的科技成就也来自希腊化时代的埃及和小亚细亚。

罗马

从七丘之城到囊括地中海的大帝国，罗马对西方社会和艺术产生了持久而深远的影响，故事的开头，要从意大利开始。

伊特鲁里亚文明

在罗马人之前，大约和古希腊几何风格时代同时，意大利中部出现了名为微兰诺威（）的铁器时代文化。微兰诺威人实行火葬，重视丧葬，制作带有几何纹样的陶器，他们可能是伊特鲁里亚人的祖先。伊特鲁里亚人是个带有些神秘色彩的族群，罗马文化中的许多重要元素，正是从伊特鲁里亚人那继承来的。

大约2700年前，意大利中部的伊特鲁里亚人逐渐崛起，统治罗马人上百年之久。如同那时的希腊一样，随着商贸发展，伊特鲁里亚人深受东地中海和希腊文明的影响，也进入了艺术上的东方化时代。

随着意大利沿海希腊殖民地的建立，距今约2600年，伊特鲁里亚文明受到了越来越多的希腊影响，进入了古风时代。这一时期，伊特鲁里亚人建立了自己的神庙，虽然看起来和希腊神庙很像，但伊特鲁里亚神庙的柱子和屋顶是木制的，墙体则由晒干的泥砖砌成。

不同于希腊人的大理石雕塑，伊特鲁里亚爱用赤陶制作塑像，他们以鲜艳的壁画和彩绘浮雕装饰神庙和墓葬，相较于讲求和谐完美的希腊人，伊特鲁里亚人的艺术品更富生活情趣，也更具自然色彩。美酒、宴饮、爱欲都是伊特鲁里亚人热衷表现的对象，无疑。这是个热爱生活的族群。

正当希腊人进入古典时代，迈向巅峰之际，伊特鲁里亚文明却走上了下坡路。公元前509年，最后一位伊特鲁里亚国王被罗马人赶下了台，几十年后，希腊城邦的联合舰队击败了伊特鲁里亚的舰队，此后，伊特鲁里亚人艺术品的数量和质量都大不如前。尽管如此，在这一时期，伊特鲁里亚人还是制作了不少高水平的青铜和陶像。

从共和国到帝国

早期的罗马共和国是传统的农业社会，以朴实坚强为美德。随着罗马共和国扩张，伊特鲁里亚人渐渐被罗马人同化，其艺术和技艺也被罗马人继承。公元前280年，罗马和伊庇鲁斯的皮洛士发生冲突，此后，罗马人接触了越来越多的希腊艺术品。虽然在军事上，希腊人最终被罗马征服，但在艺术上，罗马人却几乎成为希腊人的奴隶。他们大量搜罗希腊艺术品，对其进行仿造，形成了融合多种流派的折衷主义艺术风格。

苏拉统治时期，罗马逐渐形成了自己的艺术风格。伊特鲁里亚风格的木结构混合建筑让位于石灰石和大理石建筑；受希腊影响，罗马人发展起写实的半身像和人像艺术；随着火山灰混凝土的出现，罗马人建造了许多规模宏伟的建筑，这些建筑继承了伊特鲁里亚人擅长使用的拱券结构，并将其发展到新的高度，可以说，拱和穹顶是罗马建筑区别于古希腊建筑的主要特征。

经历了持续数十年的内战，罗马最终由共和国发展为帝国。从奥古斯都到奥勒留，这段近200年的岁月是罗马帝国最平静，也最强大的年代。统治者在帝国各地营造了许多城市，修建了大量基础设施，诸如水道桥、大道、竞技场、剧场、巴西利卡等。另一方面，如同东方的帝国那样，罗马帝国境内也出现了大量宣示王权的统治者雕像和描绘战争场面的浮雕。当然，统治者本人的偏好也对帝国的审美有明显影响。

在古罗马室内装潢中，壁画是建筑墙面不可分割的一部分。多亏了保存完整的庞贝和赫库兰尼姆，我们才得以了解到共和国晚期和帝国早期绘画风格的演变。——

起初，装饰者利用彩色灰泥模仿大理石板的效果（这种技法可追溯至希腊）。公元前80年前后，出现了第2种壁画风格，画师们试图通过绘画营造幻觉，突破墙壁的空间限制，尽管技法不太纯熟，但这些壁画中已有了单点透视的雏形。不久出现了第3种壁画风格，人们不再追求虚幻的开放空间，而是回到墙面的装饰效果；最后是流行于尼禄时代的第4种风格，其整体形式更错综复杂，人们拾起了对错觉艺术的偏好，并以对比强烈的阴影营造了更坚实的画面。此后，壁画装饰依然很常见，但壁画风格还是万变不离其宗。

晚期古典时代

晚期古典时代（late ）的艺术是中世纪的先声。这股艺术风格的转变，可以溯源到叙利亚的一座城市：杜拉欧罗巴（）。这座城市始建于希腊化时代，位于罗马和波斯的边境，曾先后被罗马人和波斯人统治。杜拉欧罗巴是犹太教、基督教以及多神教的汇聚之地，考古学家在这里发现了不少壁画，大多缺乏动态，面无表情，造型平面，一如数百年后的晚期古典时代艺术。

公元165年，杜拉欧罗巴被罗马人占领，此时罗马正处于黄金时代的后期。十多年后，元首奥勒留去世，罗马帝国在瘟疫侵袭和内忧外患中走向衰弱。公元235年，元首亚历山大.赛维鲁被害，此后几十年里，罗马内战频繁，元首轮流做，这就是所谓"三世纪危机"，在此期间，杜拉欧罗巴也被崛起的萨珊帝国夺取。

三世纪危机被视为古典时代前后期的分水岭，古典时代繁荣的城市生活慢慢消失，基督教这样的普世宗教逐渐成为大众生活的重要事项。社会剧变之下，人们的审美观也发生变化，自然主义的写实风格被程式化、富有象征色彩的风格取代，这一转变过程前后历时数百年。

公元284年，来自巴尔干的军人皇帝戴克里先即位。为了控制面积广大的帝国，戴克里先开创了四帝共治，自己坐镇尼科米底亚（位于今土耳其），废除元首制度，采用东方宫廷礼仪，成为罗马第一位真正意义上的皇帝。这一系列举动象征着共和制遗产的消散，此后，罗马帝国权力中心转移至东部地区，其艺术风格也慢慢和波斯这样的典型君主制国家趋同。

四帝共治并不能带来稳定，戴克里先死后不久，帝国再次发生内战。另一位祖籍巴尔干的军人后代君士坦丁获得成功，他迁都拜占庭，改名为君士坦丁堡。此时基督教已经成为罗马全境最具影响力的宗教，君士坦丁顺势通过米兰敕令承认了基督教的地位。此后，基督教受到罗马的官方资助，和基督教相关的教堂、马赛克、抄本就成为了艺术的主要形式。

传统罗马人崇拜多神，而基督教是一神教，所以在一开始，基督教在罗马处于非法状态。早期基督徒反对火葬，又无法在城内正常入葬，于是他们就开凿地下墓穴，用来停放尸体，地下墓穴的壁画主题都是基督教故事，但采用罗马风格，这些地下墓穴装饰和随葬品，可以说是最早期的基督教艺术。

随着基督教的合法化，为了给教徒提供礼拜之所，就要建教堂。希腊人和罗马人的神庙主要是用来供奉神像的，宗教仪式在室外进行，而基督教徒要聚在一起礼拜，需要开阔的室内空间，于是长方形的巴西利卡（罗马会堂）便成为基督教堂样式的首选，另一种常见形式则是类似于万神殿，带有穹顶，造型方正的中心式建筑。

早期基督教堂外部装饰比较朴素，马赛克在教堂内部装饰中扮演着重要角色。画师们借鉴罗马绘画风格，以准确，简单，富有象征色彩的动态传达基督教义。当时基督教堂的镶嵌画还带着古典遗韵，没有中世纪时那么平面刻板，但到了6世纪，随着罗马帝国衰亡和基督教信仰的深入，人们开始更关注画面的精神和宗教意义，那就是和古典时代完全不同的艺术风格了。

欧洲蛮族

最后简单介绍下古典时代欧洲蛮族的艺术，尽管不被关注，但他们也是这个时代的一员。

色雷斯

色雷斯人生活在东南欧黑海沿岸的广大地区，人口众多，骁勇善战（斯巴达克斯就是色雷斯人），擅长音乐和诗歌（希腊神话中的吟游诗人俄耳甫斯也是色雷斯人）。色雷斯人擅长制作金属器皿和珠宝，以鲜艳的壁画装饰坟墓，他们的艺术受到希腊人等周边文明的影响，水平不低。希腊古典时代后期，色雷斯国家逐渐兴起，其艺术风格也逐渐希腊化。

伊比利亚

在迦太基人和凯尔特人到来之前，伊比利亚半岛的居民是伊比利亚人，他们可能是巴斯克人的祖先。伊比利亚人以石材和青铜制作雕塑，其艺术受到腓尼基人、希腊人和东方古代文明的影响。伊比利亚人的艺术可分为几种地域风格，一些地区受到了更明显的迦太基影响，一些则受到了更多希腊影响。

凯尔特

凯尔特人崛起于大约3000年前，数百年内扩展到了从不列颠、法国到中欧甚至土耳其的广大地区。凯尔特艺术的时间和地理范围很难界定，但其风格还是比较鲜明的。凯尔特艺术喜好几何图案而不是具象主题，多以螺旋形、圆型、三角形等形状或者植物图案组合进行装饰。凯尔特人擅长制作金属工艺品，如今留存下来的大多数凯尔特艺术品都是金属制品。

罗马时期，凯尔特人生活的大部分地区都被罗马人征服，仅剩爱尔兰、苏格兰等少数凯尔特人聚居区。随着基督教和盎格鲁撒克逊人的到来，中世纪不列颠出现了被称为岛屿艺术的混合艺术风格。19世纪中叶，又出现了凯尔特人复兴运动，这是之后几篇的内容。

日耳曼

日耳曼人生活于中欧和北欧，罗马时代末期大规模涌入帝国境内，是罗马衰亡的主要推手之一。早期日耳曼人的文化主要受凯尔特人影响，不同的是，其装饰内容不局限于几何与植物图案，而且能够发现一些带有叙事内容的艺术品。罗马时期，日耳曼人的艺术品受到罗马影响，罗马帝国衰亡之际，许多日耳曼部落开始改信基督教，成为欧洲基督教世界的重要组成部分。剩余较晚皈信基督教的日耳曼人（比如维京人），是之后文章的内容。