作者｜郭贴
编辑｜李肖
视频｜小恒
《明日创作计划》决赛前夕，庄主恒和钟易轩的状态出人意料的轻松。虽然在采访之前，工作人员已经叮嘱过他们的疲惫和压力，但《博客天下》依然在过程中感受到了一种惊人的坦诚。
比赛期间，他们是室友，是搭档，也是竞争对手。但因为彼此合拍，他们被称为“好主易”。为了决赛之夜的三首歌，两个人都紧张地忙碌着，可当他们坐在一起，又像是可以互相充电，充满活力。
钟易轩和庄主恒
谈及决赛，他们更多地是希望对方“别破音”“别忘词”；谈及赛后，他们想回家、回学校……但这些想法都要暂时从脑海中退出，随着时间临近，他们剩下的念头只有一个——“最后一场了，唱好自己的歌就行”。
10月16日，《明日创作计划》总决赛落下帷幕，蒋先贵成为本季最强厂牌，7Z是第二名厂牌，庄主恒、钟易轩分别成为第三、第四名厂牌。
比赛结束后，庄主恒在微博上说：“我会永远保持创作，如果我的歌能够治愈你分毫，那就是我最大的荣幸。”钟易轩则说：“我喜欢创作，热爱音乐，并且希望可以永怀这份热情，持续坚持下去。”
对他们来说，“明日之旅”已经结束，但“创作之旅”仍在路上。就像他们谈到的未来，哪怕不确定是否会一直做职业音乐人，但唯有一点可以确认——做音乐本身“不花钱”“很快乐”，且是生活的一部分。
这也是《明日创作计划》呈现的气质，节目中通过展现各地域“自然生长”的原生态音乐风格面貌，刻画传递当下本土音乐的真实模样。学员们的创作，让音乐从云端上落了下来，到生活里打滚，沾染上一身人间烟火气，显得生机勃勃。
合拍
在“明日夏校”中，一群来自五湖四海做音乐的年轻人聚在一起，共同度过了153天。正是这个交叉点，让庄主恒和钟易轩遇到了彼此。
在后来的节目中，“好主易”成为了两个人的代名词，他们不但最合拍，在一起做音乐也经常会有“好主意”。庄主恒总结两个人的关系是：“我们是同一个人，遇到了两个不同的人生轨迹。”
“明日夏校”刚开始，学员们的空闲时间很多，总是会凑在一起讨论创作。有一天，钟易轩主动邀请庄主恒来自己房间一起听歌。钟易轩的歌单很冷门很杂，庄主恒却听到了共鸣。他边听边想：“这不是我（歌单里）的歌吗？这一定是我的歌！”那一刻，庄主恒预感到，眼前这个“明星学员”会跟自己很合拍。
庄主恒和钟易轩
和大部分学员一样，当得知钟易轩来参加《明日创作计划》的消息时，庄主恒感到很惊讶。钟易轩被称作“明星学员”并不夸张，他很早就出现在聚光灯下。小学六年级开始写歌，年纪轻轻便在《明日之子》中一鸣惊人，最终获得第七名。之后进入大学学习音乐制作，年年发新歌，也早有了一批固定粉丝。
庄主恒则是个标准的普通人。他的人生轨迹是：读书、高考、学编程，毕业后进广告公司做一个996打工人，平生只离开过老家一次。直到某天感觉自己的人生缺乏了一种“原动力”，他才下定决心辞职考研学音乐——这是他初中起的爱好。他曾在学习机、笔记本上记录过上百首歌，但从来只是自娱自乐，作为平凡人生中微不足道的点缀。
庄主恒
钟易轩感到跟庄主恒合拍的瞬间，是在靠前次公演之后。当庄主恒唱完《海海》，钟易轩当即就知道这个人的音乐风格是自己特别喜欢那类。后来，他去网上搜庄主恒，发现自己曾追过庄主恒参加的另一档节目，记得他明明“在唱着安静的歌”。于是，钟易轩又特意去搜了庄主恒其他的“诡异”音乐，察觉到他是“不同风格都在尝试”。
随着节目的推进，有些学员结业了，互相感觉对方合拍的庄主恒和钟易轩成为了一个房间的室友。他们自然熟络起来，聊音乐的时候，发觉彼此的音乐品味惊人相似。当然，也有更多不聊音乐、只聊家长里短的时候，他们发现了对方跟自己印象中不一样地方：庄主恒没有“可能不太好接触”反倒是“调皮”，钟易轩并非“内敛沉稳”而是“幼稚”。
钟易轩和庄主恒
他们更加认定彼此的合拍：从音乐品味到个性，再到能一起“幼稚”的那个劲儿。
他们也会聊起音乐路上的迷惘，并将感受融入在音乐创作当中。
海选时，钟易轩唱了一首《明天》，歌词代表着他过去两年的心境——“明天该做什么？音乐还是工作？”虽然《明日之子》让他有着不错的起点，但是聚光灯慢慢熄灭后，发出的声音越来越轻，接到的工作越来越少，剩下的是自己在出租屋里为生活发愁的日子。
钟易轩的同学们已经有了就业方向，他也在犹豫要不要去上班，想考教师资格证，想去琴房教小孩子弹琴。有过整整一周的时间，他把自己关在房间里什么也不做。后来被问到想在这个舞台上获得什么，他说：“希望能靠音乐自食其力，交得起房租。”
钟易轩
庄主恒海选时唱的是《我还是比较适合当艺术家》，表达的是身为打工人自嘲的心情。看似跟想上班的钟易轩正相反，但他们实际的情感却是相通的。
比如，在写《海海》之前，庄主恒有过整整一年的时间不写歌，他觉得自己的创作没有意义，没有人反馈，精力应当放在更重要的事情上，“你有别的事，你要去赚钱”。
虽然25岁的庄主恒在“明日夏校”中已算“高龄”，但与21岁的钟易轩有着共同的迷茫——该往哪走。二十多岁正处在一个岔路口的年纪：大家其实都还没搞清楚自己究竟该往哪走，却又已经到了该定方向赶路的时候。
后来，他们把这些困惑放在那首《顽童赶路》中，在双人舞台上唱了出：“顽童赶着去立业。走吧，要走到哪里啊？走吧，但路在何方。”
庄主恒和钟易轩
同伴
《明日创作计划》的学员们，按地域分为“东南西北”四个班。在几个月的时间里，他们呆在同一间宿舍，一起上课，一起创作，一起玩，一起吐槽，一起迷茫，也一起思考关于音乐与生活的未来。
钟易轩和庄主恒总结几个班的不同：北部外放，西部“野”，东部“blingbling”，至于他们自己所在的南部“南叁班”则是“外冷内热”——刚开始接触比较慢热，但熟了以后就玩得很疯。
以至于“南叁班”成了最令节目组“头疼”的组织。有一次，节目组安排钟易轩、庄主恒、舒灏三个人去为班歌创作进行“采风”，主题策划是“静下来”。原定活动包括：云海看日出、瀑布听水、竹林听虫声。结果是，他们觉得“boring，太boring了”，便抓住机会甩开导演组，完成了一次真正的“逃跑”计划。
计划中的海边没去成，他们就去玩漂流，一路上感觉“还是得做点音乐”，便将尖叫、流水等声音录下来，回来后交出一个作品《逃！》。他们用年轻人独有的方式激发着彼此的灵感。钟易轩也由这次出逃计划，感受到庄主恒不一样的一面：“平时很闷，但他心里住了一头野马。”
同样是在这段创作路上，他们也化解着彼此的迷茫。有一段时间，钟易轩很焦虑，他没有自信，感觉歌不够好，也不知道从节目出去以后能干什么。于是他想看看求职网站，庄主恒还推荐了自己常用的求职APP，“大不了就回去去上班呗”。选管看到了，把俩人的行为记在了日报中。
但吐槽了压力、找了后路，两人反倒认清了舞台和音乐对自己的重要性。无论多焦虑，无论焦虑时对自己说了多少遍“大不了回去上班”，他们骨子里还是乐在其中。
庄主恒必须在无人环境中创作，连摄像头也不行，所以只能在洗衣房写歌。钟易轩也需要无人打扰的创作环境，但如果这个人是庄主恒就没关系。他在房间里一首首写歌，无论最终是否发表，庄主恒每一首都记得清清楚楚。
第二次校内考核时，大家都感到灵感枯竭，庄主恒弹起钟易轩之前遗弃不用的一段曲调，两人突然发现这段正合适，构成了《顽童赶路》的旋律；决赛时钟易轩不知道该唱什么歌，也是庄主恒提醒《你会好吧》很好，才想起来原来还有这首歌。
回忆起这段旅途中获得的成长，他们不约而同地首先提到了同伴：“认识了很多可能一辈子也认识不到的人。”
他们也很高兴唱了许多自己想唱的歌。比如，庄主恒想做一名“用音乐描绘家乡小镇的记录者”。这并非刻意为之，只是他逐渐发现，自己不自觉地写出很多歌，都是围绕着家乡，唱着海边小镇的故事。钟易轩唱了能输出自己最想表达观点的作品。他的歌不再仅仅关于自身，还有《小妹妹》《他是一个出租车司机》等是对于当下社会的思考。
如果要说有什么遗憾的话，钟易轩会想起他还没有尝试的那些音乐类型。他原本还想释放更多，现在可以留给未来更广阔的舞台了。
除此之外，他们抓住有限的机会，认识朋友，唱出心声，已足够尽兴。
意义
10月16日晚，《明日创造计划》总决赛落幕，毕业大考的主题是“创作的意义”。命题很大，但他们回答的都很“小”。
钟易轩以《你会好吧》拿下了第四名厂牌。歌词中带着治愈，“你还好吗 爱的人好吗？拥抱会少吗？还有个我呢”，像是在反复提问，又像是他自己的回答。
钟易轩
演唱前，南部的学员们都来给他加油。这个感觉，与他在歌中所表达的情感维系是相通的。钟易轩说：“我们所有人都是一样的，有时候付出了很多很多努力，但是最后却没有办法到达那个终点。但是那又怎么样呢？我们结伴同行，你会好的，我们都会好的。”名次宣布，他兴奋地拥抱身边每个人。
庄主恒的毕业歌曲是《海海二》。他还是那个海边长大的孩子，从小被妈妈告知自己是一片海，但长大了发现自己是一滴水。但那又如何？他依旧悠然自得。在“明日夏校”最幸运的是，他又发现了很多跟他一样的水滴，他们共同汇聚在一起，时而像温柔的湖，时而像一往无前的河流，有可能奔向大海，有可能仅是享受旅程。
庄主恒演唱毕业歌曲《海海二》
他也不再怀疑自己创作的意义了。《明日创作计划》的舞台，为他提供了一次创作被听见、被共鸣的机会。《我还是比较适合做艺术家》《海海》等歌播出后，有人来跟他说：“在你的歌里看到了自己的故事。”他想：“我来了，我写过，我留下过，这就是创作的意义。”
庄主恒获得第三名厂牌，但他却把“晚上成名”的故事比作“中彩票”，“客观来讲，整个大环境就是做音乐确实越来越难，更需要坚持，反正你不要去抱有这种不切实际的幻想，其实反而你能走得更稳，有些人就是太有这种幻想，不一定是一件好事。”
他并未觉得自己未来会专职做音乐，所谓“靠音乐养活自己”，但他认清的是自己对于音乐本身的热爱。庄主恒说：“做音乐本身不难，也不花钱，而且很快乐。”
就像当初那个拿起吉他的小男孩，他就是想弹、想唱、想把划过自己心尖的曲调写下来，去表达自己想表达的，这已经是最大的快乐了。至于其他那些“被世界赶着”去实现的目标，都与这份热爱本身无关。
庄主恒
比赛结束，钟易轩回过头看，觉得音乐创作就像是一台摄像机，记录着人生每一步。不同的年纪，有着他对世界不同的观察。小学毕业时感叹《从此在回忆里》，追梦少年唱着《年少的你》，他在出租屋里迷茫地想着《明天》，也通过观察周围世界写下《他是一个出租车司机》。
他不再迷茫，音乐更多的意义被承载，钟易轩说：“哪怕能有一小部分人，能够因为你的作品找到那个东西，我觉得就是好的。”
这也是《明日创作计划》给人“自由生长”的群体印象。除了庄主恒和钟易轩，更多的学员在决赛中给出了自己心中“创作的意义”的答案。最强厂牌蒋先贵说：“创作这些东西，是抵御生活的无聊。”第二名厂牌7z说：“没有太大的意义，就是开心。”他们不约而同地放弃了宏大意义，转向音乐创作本身的简单快乐，转向可能渺小、可能迷茫、却具有共鸣的平凡人生。
或许这是这档节目最大的魅力所在，一群跟普通人一样为生活苦恼，有迷茫、有思考的年轻创作人，正用他们多元、多地域、自然真挚的作品，让不同观众从中读到自己的模样，抚慰当下心灵。
决赛后，庄主恒会回到学校，他原本打算暑假来参加的节目，已经进行了太久，“请了太久的假了”。钟易轩也很想家，等比赛结束，他要靠前时间告诉家人自己想吃什么菜，然后立刻回家。他感觉节目里这段时间，太久未好好接触生活，而音乐就在生活里。
