昨晚，上海市徐汇区天钥桥路朵云轩艺术中心，杜比全景声影厅。随着场灯熄灭，观众席窸窣的声音也逐渐止息。胡琴声悠扬响起，旋律在每一位观众身侧3D环绕，银幕上仍是传统的蓝褶水袖，但却可以看清髯口上每一根胡须的飘动。
这所与上海京剧院比邻的的影厅，放映的是一部独特的京剧电影《捉放曹》。台下的观众席相较往日也有几分特别，京剧演员王佩瑜带着她“瑜音社京剧小科班”的教师们和孩子们坐在一起。前排座位里，还有好几位戏曲教育者的身影——苏州市艺术学校党支部书记兼校长王臻、副校长赵晴怡、上海戏剧学院戏曲学院党总支书记王绚。这一夜，三代戏曲人济济一堂，无论是成人还是孩子，所有人都在黑暗中专注地朝同一个方向微微仰着头，京剧被现代技术纪录下来的光影在每个人的眼中闪动。
影片在片尾主题曲《浪淘沙》中结束，掌声四起，方才大银幕上的“陈宫”从观众席中缓缓走出登台亮相，当晚的“大轴戏码”这才正式开始。这是“京剧小科班”京剧电影《捉放曹》专场观影礼，也是“瑜音新篇”瑜音社京剧小科班活动日的仪式现场。
活动日分为四个环节——“戏影如是”“雅韵在兹”“登台有我”“传艺为公”，分别对应四项颇具意义的内容：“京剧小科班”京剧电影《捉放曹》专场观影礼、上海市首个昆曲考级点授牌、少儿京剧团“瑜音小社”成立和瑜音社“梨园传承”公益项目启动。
王佩瑜说，瑜音社一直致力于京剧的内容创作与传承传播，她和她的团队长久以来关注的核心，正可以概括成“戏影雅韵，登台传艺”这八个字。
戏影如是
京剧电影《捉放曹》于8月17日在上海面向观众首映，正在开展为期一个月的“2023沪上展映活动”，本次放映正属于其中一场。
这部电影历经十个月的筹备，两个月的拍摄，近两年时间的后期制作，终于抵达了银幕的这一端。该片属于国家京剧电影工程项目，由具备丰富戏曲电影拍摄经验的滕俊杰导演，上海京剧院和国家京剧院两位京剧名家王佩瑜和王越联袂主演。国际领先的8K超高清电影技术，使得京剧服饰古典而又秾丽的色彩精准还原，京剧演员写意而又细腻的表演纤毫毕现。
《捉放曹》是骨子老戏，也是余派老生王佩瑜的代表作之一。她很早就开始学习《捉放曹》，16岁便在兰心大戏院首次登台演出该剧目，对这部戏有着非常深厚的感情。对于她来说，这一京剧的经典之作被拍成电影，是继京剧记录电影《搜孤救孤》之后，在戏曲电影领域迈向更深处的一次探索和尝试。
她说： “看戏，是看演员在舞台上实时燃烧的生命火焰，是与演员一同度过一个永不再来的夜晚；看电影，则是能被镜头引导着，从另一种艺术的视角来看世界，是看一段被永久记录的时光。”
同时，戏曲内容可以脱离传统演出的时间和空间限制，“分身乏术”的自己，能借助科技手段，更便捷地和更多的受众见面。
王佩瑜对着台下的孩子们开玩笑：“同学们，这就算王校长给你们每个人示范演出了一次哈。”
雅韵在兹
“之前，全国各地的昆曲爱好者要想考级，都要跑到苏州去，现在，我很高兴地告诉大家，今日过后，也可以选择来我们上海了！”
瑜音社正式授牌成为上海市首个昆曲考级点，昆曲这一“雅部正声”，未来也将在瑜音社响起。“昆曲社会艺术水平考级”由苏州市艺术学校申办组织，根据2023年版的《昆曲社会艺术水平考级报考简章》，这项等级考试，凡爱好昆曲并具有一定昆曲基础者，不限年龄、地区、职业和文化程度均可报名。爱好者们可以通过这项考试检验自己的昆曲水平，获得具备专业性的认定，也可以借此机会学习提高，与其他同道切磋交流。
昆曲是明中叶到清中叶间戏曲中影响最大的声腔剧种，长久以来被视为“雅部正声”，也有“百戏之师”的美称，今日舞台上的许多剧种都深受昆曲影响，这其中就包括京剧。王佩瑜讲述了自己与昆曲之间的缘分，苏州市艺术学校党支部书记、校长王臻也讲述了选择瑜音社作为考级点的缘由。
“我们和瑜音社是一场双向奔赴”，王臻说，“昆曲不仅仅要走进寻常百姓家，我们更需要、也更期待昆曲走向五湖四海。”苏州市艺术学校办考级的目的，与瑜音社一贯的主张不谋而合，也是希望能让在别人看来曲高和寡、甚至有些高高在上的优秀传统艺术，在孩子的心中生根发芽。苏州的王校长希望同上海的王校长一起，在更高的平台、更大的广场、更多人的心里，种下美的种子。京昆联袂，戏曲艺术将在上海向民众更亲切地张开怀抱。
登台有我
前来的观礼嘉宾们还抢先充当了一回“考级评委”，不过，“考级者”们都来自瑜音社“京剧小科班”。这群小小爱好者们，最小的年龄只有7岁，最大的也不过才12岁。
“京剧小科班”是瑜音社独立研发的京剧少儿教育品牌，致敬“富连成”等科班先贤，坚持“口传心授”的传统戏曲教学方式，也参照了现代专业戏曲院校的系统性和模块化设计，同时，引入现代儿童教育理念，注重感受、体验以及多学科融合。一年多以来，小学员们数度斩获各类专业奖项，首期学员中就有人取得了上海少儿戏剧“小白玉兰”称号。
“登台有我”，小科班学员们的表现，通过方才播放电影的同一块银幕，展现在所有人面前。古意沉郁的《捉放曹》之后，观众们又欣赏了一段童趣盎然的《坐井观天》。这段不长的演出是在刚刚过去的暑假里，经过“瑜音社京剧创造营”仅仅一周的训练排演，由孩子们自导自演，自行创造而成。银幕上的小青蛙懵懂、小鸟灵动、小兔娇俏，而“海龟爷爷”有着老生行当赋予的超越年龄的深沉。耳熟能详的成语故事，由京剧的四功五法来演绎，自有一番别样精彩。
王佩瑜王校长宣布成立属于瑜音社的少儿京剧团——“瑜音小社”，从“小科班”中挑选满足登台条件的学员，以戏带功，进行公益性质的演出。在未来，王佩瑜会带着他们同台表演，也会站在台边，为孩子们亲自“把场”。
当晚，到场嘉宾为第一批“瑜音小社”成员颁发了 “演员证”。这款演员证采用黄蓝相间的经典配色，上有一枚吸引眼球的“宝葫芦”，是“瑜音小社”的专属标识，葫芦嘴被设计成一只可爱的小鱼，祝愿“瑜音小社”即将登台的孩子们鱼跃龙门，吉祥有福。
传艺为公
活动最后，王佩瑜宣布瑜音社“梨园传承”公益项目启动。“瑜音小社”成立的初衷，正是王佩瑜今年的一项新尝试——如何将京剧艺术与公益事业结合。
瑜音社多年来关注公益事业、参与公益行动，王佩瑜自己就曾前往偏远乡村和边陲小镇，慰问退伍老兵，探望留守儿童和老人，提着牛奶鸡蛋、文具书本，去希望小学，去到受助人的家里，给孩子们讲京剧课，和乡亲一同坐着小马扎在火堆前促膝喝茶。这份亲身体验让她感受到：“公益也许并不仅仅追求让更多的人吃饱穿暖，公益更追求让更多的人活得像人，拥有更多凡是人都渴望拥有的体验”，作为一个京剧人，她也在思考，如何用京剧，让需要帮助的人群获得交流和尊重，获得快乐与温暖。
据悉，瑜音社设立的“梨园传承”公益项目，将投入京剧文化传承交流和京剧公益活动。“瑜音小社”的成员将在王校长的带领下，进行公益走访和演出，将京剧送到更多需要它的人眼前，也让公益的意识，从小扎根在新一代的京剧人心中。
“聚雅音，携同道，授满堂。愿法科班艺彰。”刻在瑜音社墙面上的这句话，正好作为今夜“瑜音新篇”活动的注解。荟聚京昆雅音，携手八方同道，教授子弟满堂，效法科班前贤们，让古老的艺术在今天以各种形式传播、传承，并焕发出新的生机。从舞台到银幕，从京剧到昆曲，从专业到民众，从成人到孩童，从教育到公益，在王佩瑜这样的戏曲人的共同努力下，上海这座传统与新潮并立的城市里，戏曲艺术的氛围将越发浓厚，这份自古而来传承不息的中国之美，将走向科技，走近百姓，走向更广阔的生活。
