3月8日国际妇女节将至，一场由福建女性艺术家为主体的当代艺术展在节日前夕于福建省艺术馆开展。作为“女性当代艺术生态”系列研究计划的启动展，本次展览共邀请了13位女性艺术家参与，仅展览至3月17日。
策展人郑娜（左）在现场对话参展艺术家
20世纪初，闽籍女艺术家勇冲时代前端
谈及东南女性近现代艺术，就要先谈到20世纪20年代的两位闽籍女艺术家方君璧、丘堤。她们与同时代的关紫兰、蔡威廉、潘玉良等人齐名，是20世纪初中国为数不多的第一代现代主义女画家。
方君璧（1898—1986），福州闽侯人，生于清光绪二十四年。1912年，她留学法国，是第一位考入国立巴黎高等美术学校的中国女性。1924年，方君璧的《吹笛女》作为第一幅中国女性作品入选巴黎美术展览会，当时巴黎各报竞相刊登她的照片和作品，影响深远。
丘堤（1906—1958），出生于福建霞浦，被誉为中国油画艺术奠基人之一。1928年，丘堤从上海美专毕业后，赴日考察，接受现代主义绘画洗礼。日本经明治维新之后，前卫美术团体纷纷成立，标志性事件就是1930年二科会的分裂与独立美术协会的成立。这一时期的中日美术交流对中国美术早期现代性的建构产生了特殊的影响。
恰在此时赴日考察的方君璧，在1932年成为上海美专绘画研究所西洋画组的研究员后受此影响，没有像早期中国油画家那样走向学院派的写实主义道路，而是坚定地迈入现代主义创作行列，在20世纪30年代向传统水墨画主流提出挑战，其静物油画，因强烈的形式语言探索意味，而极具前卫艺术锋芒。同年，她成为唯一一个获得中国艺术史上第一个现代艺术社团“决澜社”所颁发的“决澜社奖”的艺术家。20世纪初，女性艺术的发展正走在整个中国的解放道路上，也与女性解放运动紧密相连。这些勇于冲在时代前端的新女性，她们的作品正是对个体独立精神和文化身份的追寻与表达。
丘堤、庞薰琹一家合影（福建省美术馆）
致敬先驱，呈现当代女艺术家文化思考
展览策展人、美术评论家郑娜博士表示，方君璧、丘堤两位中国最早期进行现代主义探索的闽籍女艺术家，为福建省美术馆策划“女性当代艺术生态”系列研究计划，提供了详实可靠的现当代美术史支撑，也为研究和策划东南女性艺术家的学术谱系提供了早期现代性的珍贵脉络和学理依据。无论是20世纪初的方君璧、丘堤，还是此次参展的女性艺术家，她们潜藏的共性都在于：或闽籍留洋，或由内陆迁徙东南。由此，她将本次展览主题定为“游牧与乡愁”，以展现这些女性艺术家及她们的作品在在地文化资源深处的历史经验、文化经验、个体经验，以及在地文脉、乡土经验、地方性知识与西方文化之间的融合碰撞。
观众可以在艺术装置间，静览艺术家构筑的桃花源
展览现场，不同艺术家的作品各有展示空间，又相互呼应，共构为和谐而独特的艺术场域。这些作品有的回到艺术本体，持续多年进行形式语言探索与推进；有的始终关照当下，切入诸多社会问题，以综合的创作形态构建多义的语言系统；有的体察自我，通过作品表达个体生命的独特感受；更为放松，也更为自持的，甚至通过对废弃自然之物的随意捡取，重新编码，以此探寻物性精神与生命状态之间的摩擦与关联，其背后的哲学语境与思考逻辑别具深意⋯⋯
观众在现场观展
点赞女力，邀观众感受艺术与心灵的对话
即使对当代艺术不太了解的观众也值得一看：你可以在寂静的荧光水流空间闻香品乐，思考人生；也可以面对艺术家以图画与影像共构的桃花源，在光影垂落的地毯上任思绪徜徉；或者蜷缩进亮着昏暗灯光的破旧帐篷，在海绵营造的柔软里感受母亲子宫的温暖惬意……多元化的艺术展现与独特的场景装置，让整个展览空间都成为独特的展品，将给观众带来精彩奇妙的互动体验。
装置艺术空间给人以静水流深的独特感受
“因为展览不仅仅是给大家做某种教育，向大家展示作品，要求大家如何去做，而是你与它（展览与展品）之间的关系怎么样，你是不是在这个空间中找到了自己愿意待的地方，能够静下来，让心灵放松片刻。”郑娜在现场表示。从浮沉艺海多年的知名艺术家，到初试啼声的90后艺术新势力；从对20世纪女性近现代艺术探索先驱的纪念，到当代女性艺术家的锐意创新，这个妇女节打卡福建省艺术馆，我们一起为福建当代艺术中的女性力量点赞。
观众与展品装置互动
来源：智慧海都客户端
