于和伟超话微博
电视剧《决胜法庭》2月下旬收官，但仍有余热，网友对这部国内首部以“庭审为中心”的电视剧赞赏不停，于和伟在剧中变身公诉检察官，办案手段高超，正义忠诚的形象十分伟岸，和他本人的硬汉气质相得益彰，又迷倒了不少粉丝。
很多观众都形容于和伟的身上有魔力，只要看过一次他的戏就会被牢牢吸引住。这话确实不假，于和伟可以说是高希希导演的御用演员，和他合作过《历史的天空》后，就再也离不开他了，合作默契度一次比一次好。
这也难怪，无论是粉丝，还是导演，都能发现一个好演员的宝贵，这也是好演员的魅力。于和伟的可塑性特别强，无论是他饰演的古代历史人物还是现代角色，他都有着很强的驾驭能力，塑造过许多经典的荧屏形象，又能快速地在角色上进行转型，让观众对他的每个角色都喜欢。
刚出道时内向又自卑，差点放弃当演员
“曹霸霸”是粉丝对于和伟的昵称，即使在《大军师司马懿之军师联盟》已收官四年之久，这个称呼依然时有出现。
曹操的王霸之气，直到今天仍然可以震慑观众，更是传出“于和伟之后再无人敢演曹操”。除了曹操，于和伟在新版《三国》中饰演曹操的“死对头”刘备，同样十分精彩，刘备的英雄气和喜怒不形于色的刻画入木三分，完全是教科书版的刘备。
其实他在人生的靠前部电视剧中，也演过三国中的军师荀彧，只不过那时候没有人记住他。
比起21年前，初登屏幕无人问津，到现在到处都是对他的演技的溢美之词，这些美誉是实至名归的，亦并非空穴来风。于和伟的演艺之路，用苦尽甘来来形容，亦不为过。
别看于和伟在戏中十分霸气，现在是一副迷人谈笑风生的大叔模样，在刚进入影视圈里时，他内向敏感不敢多说话，这样的性格反差和进步，也是他经过很多个角色磨砺出来的结果。
在上海戏剧学院他的毕业大戏《借我一个男高音》时，于和伟靠前次感受到当演员的荣耀，他说“当时看到台下的观众为他哭笑，我意识到活在角色里才是自由的。”
他的这种感慨貌似在演员当中并不多见，“自由”这个词很少会是一个作品带来的成就感，而对于和伟是这样的。
他因为内向话少，在初登台表演时，一股浓郁的东北话而被同行嘲笑过，又因为父亲早逝，母亲独自辛苦拉扯他和另外8个兄弟姐妹长大，从小家境窘迫尝尽人间冷暖，所以他有些自卑。
在考上上戏之前，于和伟做过幼师工作，因为当时在学校里学的多是钢琴、乐理、舞蹈、唱歌等等才能，他就被抚顺市话剧团招过去了。但在剧团里，他基本处于“没机会演，没事做”的状态。
尤其是在被同行嘲笑过“连普通话都说不好”的经历后，于和伟毅然决然从话剧团出走，报考上戏，他的生命也因此闪现出一道转折之光。他通过接触世界级优秀电影，泡在图书馆学习各种专业书，对表演有了重新的认识，也让他渐渐对自己有了信心。
“ 我没有那么自信，在我的表演没有受到专业人士认可的时候，我有时会思考我为什么还要坚持它，但是我后来还是找到了自信。演员要经历过，才可能知道自己要的是什么。 ”于和伟说。
所以于和伟开始渐渐放开自己，经历过一段跑龙套的暗淡岁月后，他不仅在剧组里学到了资深演员的表演经验，也抚平了内心的褶皱，将消极的情绪化为前进的动力，等待着实现自己的蜕变。
首演坏人迎来演艺之路的转折
很多人是从电视剧《历史的天空》中，于和伟饰演的大反派万古碑这个角色开始记住他的。
他和这个角色的渊源也挺有趣，他是被好友推荐给高希希的，而其实他只是高希希一个“退而求其次”的选择，因为原定演员嫌片酬不合乎理想不想演，导演这才想起于和伟，正好也卖别人一个人情。
出乎意料，于和伟将这个坏人演活了，不动声色就把万古碑的心狠手辣和为虎作伥表演得淋漓尽致，连导演都很意外。没想到这个沉默寡言的小演员能担当起这样一个层次和情感都很丰富的角色。
“ 看！全国人民特别讨厌的这张脸出现了。 ”于和伟说，这是他去央视录一个小品时，路过大厅有人指着他大声地说他。
“但别人骂我，我挺幸福的，因为我终于被别人认可了，而且是在专业上给人留下了印象。这一点挺让我开心的。”
于和伟也初次尝到了红起来的甜头，那就是走在路上终于有人认出他来，指着他大骂“坏蛋”。甚至连他东北老家的家人朋友也打来电话骂他，说他怎么能这么坏。
于和伟“坏”出了名声，那段时间认识的不认识的人都要明里暗里骂他一顿，这就是优秀演技带来的强烈效果，塑造人物十分成功。
而他这个名不见经传的小演员也迎来了知名导演的肯定，从此于和伟就和高希希开始了十几部作品的合作，包括《搭错车》、《男人底线》、《光荣岁月》等一系列的作品。
从坏人万古碑开始，于和伟的演技开始了大转折，用演技自然地将自已代入到角色里，而去引起观众的共鸣情绪，是他对演技的提炼。
“我觉得他的每一部戏都是飞跃，他每天琢磨的事情就是怎样超过自己，天天想弄点与众不同的东西，他有着戏骨型演员最重要的素质。”作为于和伟的伯乐又是极佳拍档，高希希也对他的表演能力相当赞誉。
在演员很容易被标签化的影视圈里，或者说是趁热打铁的明星效应，于和伟又接连演了不少反派人物，随随便便加起来也有十几个。
于和伟也没有意识到演反派有什么不好，直到现在功成名就的他，仍然认为那一段“坏人”历史，是自己体验角*情感和实现自我很重要的一段时期。
但老戏骨李雪健对他说的一句话也让他印象深刻，李雪健说“你要演一个好人。”于和伟决定他决定改变自己，去寻求表演上的突破，打破同类型角色的禁锢。
比如《幸福在路上》、《青盲》、《兵临城下》、《我是特种兵之利刃出鞘》、《刑警队长》等影片中，他都是出演“好人”，于和伟在角色上的转型很成功，他又成了观众眼中的“大好人”，尤其铁骨铮铮又柔情并重的硬汉”形象十分深刻。
正如在曹操大红大火时，于和伟反而并不为意，他说，“ 我要归零，我要重新回到一个演员的状态。我不是曹操，我不想演了一个角色，我就永远成了曹操。不要用曹操绑架我，我只想进入自由创作的状态。 ”
所以于和伟坏人演够了，他就演好人。历史人物演够了，他就演知青、刑警、特种兵等不同的人物。总之他不再是当年那个不自信的演员了，他身上超强的可塑性是这些年来，用演技磨砺出来的优秀演员的筋骨，他有理由也有能力纵横在不同类型的角色里。
在作品中和观众沟通，感恩拥有
于和伟很懂得为观众考量，他会照顾观众的看剧体验，所以已近中年的他，剧迷年龄层分布较广，而且不可思议的是，他拥有一大批年轻粉丝。
“于和伟超话“俨然是他这个年龄段的男演员中十分活跃的，说于和伟是流量明星也不为过。粉丝们不仅观看他的每一部作品，并自发进行推广和讨论，还天天上“超话”签到，他的微博也很热闹。
“表演要有趣，才能有意义。尤其面对现在年轻的观众，我们也要在作品中糅合他们的生活方式、他们的语言，只有这样才可能跟这些年轻人沟通到一块去。”于和伟说。
所以他饰演的角色总能迅速在观众中引起反响，也能像偶像男演员般成为热点对象。
于和伟形容，他像理解女儿“追星“心理，去感受观众对他的喜爱。正如他赞同女儿去喜欢别的明星一样，他希望自己做一个有分寸感的爸爸。对于自己的演员本身来说，他也希望自己有分寸，恰如其分地感受大众对他的喜欢，他也要求自己继续提供优秀的作品去回馈大家。
于和伟这种感恩的心态，是一个资深演员呈现出来的风骨。其实，这也和他的爱人宋林静有莫大关系。在娱乐圈中，他们是一对恩爱夫妻，于和伟很爱他的妻子。
“我爱你，因为你是一个不愿意向命运低头的人。虽然你现在是低谷时期，但我相信你，只要你努力，机会一定会来的。”宋林静说，她总是温柔鼓励着于和伟，而且偷偷用自己的工资补给他的家人。如果当年没有她这么一如继往地支持他，说不定当时早已心灰意冷的于和伟就真的不做演员这一行了。
于和伟的魅力，是他所有演过的角色的叠加，如同一座山峰般屹立在娱乐圈中，是一位有高度又有深度的优秀演员。
从不自信到感恩拥有，于和伟的人生完成了一次从无到有的量变，这是他用演技、口碑、人气去达到的成绩，说是大器晚成也好，或是厚积薄发也罢，于和伟带给观众的期待只会有增无减。
于和伟最近很火的视频
都市金融剧《城中之城》来了！
目前看起来，剧情内容可看性还是很高的，再者，还有一众演技派大咖同台飙戏，更是过瘾。
光是一场饭桌上的吃戏，就看得人拍案叫绝。
昔日大学同窗，今日一群大佬，人均八百个心眼子，挤在一个小饭店里吃家常菜。
吃得可不是情怀，而是各怀心思，话里有话，上演一场无间道现场。
饰演赵辉的于和伟，一会儿被老同学嘲讽亡妻眼瞎，选择他就是被学霸光环给蒙蔽了，一会儿被戳心窝子，居然有个长得像前妻的女人出现了。
礼貌吗？提亡妻是嫌不够痛吗？
心里超不爽的赵辉一个劲地嗦泥螺，一副子吃完赶紧溜的意思。
在这里，于和伟不愧是吃戏小能手，吃得真实不说，还将疯狂低头吃食物躲避纷争的目的传递了出来。
这不是于和伟靠前次在吃戏上加分了。
《觉醒年代》中，他捧着盘子使劲往嘴里扒拉饭菜的情节，在很多视频网站上被疯狂疯转。
看他吃得那个香啊，屏幕外的我们都流口水了！
还有他早些年演的各种现代戏和年代戏，都是该吃吃，该喝喝，一点也不收着。
同样和他有着好演技的王骁，在剧中，也是吃得一手好饭。
同学谢致远调侃他不会找单位，工作不挣钱还老是得罪人，王骁就耷拉着眼皮，一口口地塞菠菜，仿佛没听到一般。
他说任他说，撼动不了自己半分。
这筷子下的菠菜，仿佛也有了定海神针的作用。
在现在的影视拍摄中，基本上剧方都会准备食物道具，不差那个钱。
好的演员，秉承职业道德把吃戏演好，还会把食物道具完美利用起来，为自己的角色增彩。
但有些演员，出于减肥或是卫生等等因素，不肯吃，就会采用假吃的方式进行表演。
然而，这就非常考验演员的表演功底了。
最终，肯吃的演员，各个演技不俗。而花式假吃的演员，却各有各的差。
实在是个有意思的现象。
前段时间，出演《一念关山》的刘诗诗就是个典型例子。
尽管刘诗诗在多年之后再度挑战古装剧《一念关山》，颜值抗打，打戏流畅，但她的演技似乎并未有所提升，“盲人式”演技依然引发嘲笑。
更令人无语的是，刘诗诗还假吃。
从动图中可以清晰看到，刘诗诗先是低头，假模假式咬了一小口，赶紧抬头闭上嘴巴做出咀嚼的动作。
似乎在告诉观众，看，我吃了噢！
然而，镜头一转到刘诗诗的侧后方，她手里居然啥也没有，啃空气呢，气人不？
既然演得不行，那就真诚点，不能真吃吗？
还有孟美岐的吃戏，也挑战着读者的神经。
血盆大口一张，大馒头塞进去，接着就开始咀嚼呗，人家才不，又一把将馒头拽出来了。
跟闹着玩一样，当观众都是高度近视眼呢！
当然还有当下爆火的《与凤行》了。
36岁赵丽颖，饭桌上，用筷子戳着一块东坡肉就是硬啃，一口一口的没有半点犹豫，说实话，即便是观众，都不一定这么生猛。
而赵丽颖二话不说就开吃，为了真实感，她太拼了。
再说林更新，虽然把神君演得迷死个人，但该吐槽的地方还是要说的。
吃戏上，一点也不爷们。
一大口下去，馒头明明没有受伤，却少了一半，果真是神仙才能做到事儿。
也许，他嚼着空气一副陶醉的模样，是为了减肥。但是，减肥，不应该是进组之前就完成的事情吗？
一场特别温馨的饭桌戏，女主赵丽颖吃得津津有味，他。
含含糊糊，扭扭捏捏，实在是大煞风景。
哪怕是一场小小的吃戏，都透着演员对观众的诚意，和对表演的尊重。
还请当红演员们认真拍戏，不然路人缘早晚有一天会被败光的。
（图片来自网络，侵删）
